Sehen Sie sich die Highlights einer neuen Show aus Spike Lees umfangreichem persönlichen Archiv an – von Princes Love-Symbol-Gitarre bis hin zu einem atemberaubenden Kehinde-Wiley-Porträt

Bei einem Rundgang durch „Spike Lee: Creative Sources“ im Brooklyn Museum fällt am deutlichsten an dem Filmemacher sein eifriger, alles fressender Sammelhunger auf. Die Ausstellung vereint mehr als 450 Objekte aus seiner persönlichen Sammlung ein riesiges Schaufenster seiner Inspirationsquellen. Es ist ein Schatz, der ebenso breit wie tief ist.

Die Show ist in sieben große Themen unterteilt, die Lees lange Filmkarriere geprägt und seine Persönlichkeit definiert haben. Der Eröffnungsabschnitt über die Geschichte und Kultur der Schwarzen besteht aus Objekten, die so unterschiedlich sind wie die Plakate, für die sie erstellt wurden Malcolm X (1992), Tim Okamuras Porträt von Toni Morrison aus dem Jahr 1993 und einem von Virgil Abloh entworfenen Ensemble. Es gibt einen ganzen Raum, in dem Lees Schatz an Vintage-Filmplakaten untergebracht ist – darunter der französische New-Wave-Film Atemlos (1968) und der Steven-Spielberg-Blockbuster Jurassic Park (1993) – und ein noch größerer Raum ist seinen Sport-Erinnerungsstücken gewidmet.

Installationsansicht von „Spike Lee: Creative Sources“ im Brooklyn Museum. Foto: Paul Abreu Pita.

„Spikes Sammeln umfasst 360 Grad“, sagte Kimberli Gant, Co-Kuratorin der Ausstellung, bei der Vorschau der Ausstellung. „Wir versuchen, eine Erzählung zu schaffen, um sicherzustellen, dass unsere Besucher eine Geschichte haben, die sie hoffentlich genauso wiedererkennen können wie ich, als ich die Sammlung zum ersten Mal sah. Muster, Gesichter und Ideen tauchen in verschiedenen Abschnitten immer wieder auf. Sie sind alle so miteinander verbunden.“

Während ein Teil von Lees Sammlung in a enthalten war Schaufenster 2022 im Akademiemuseum„Creative Sources“ befasst sich eingehender mit den spezifischen Obsessionen des Regisseurs. Zum einen ist seine Liebe zur Fotografie in der gesamten Ausstellung spürbar und konzentriert sich auf eine Galerie, die Namen wie Weegee, Richard Avedon, Irving Penn und Andy Warhol umfasst. Gant nannte es „eine Mini-Ausbildung“. [in] Fotogeschichte des 20. Jahrhunderts.“

„Fruit of Islam Members“ von Malcolm X (1992). Foto: © David C. Lee.

Auch der persönliche Charakter von Lees gesammelten Objekten kommt in der Ausstellung zum Vorschein. Zahlreiche Artefakte tragen Autogramme und Inschriften des Regisseurs, was sie umso intimer macht. Beispiele: ein Tennisschläger, der einst Serena Williams gehörte und von ihr signiert wurde, ein Public-Enemy-Poster mit einer Notiz von Chuck D und – ganz bizarr – eine große gedruckte Anzeige für American Express mit Martin Scorsese, der ihn „in Bewunderung“ signierte.

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„Ich liebe auch die Bilder seiner Familie – diesen Moment der Verletzlichkeit“, sagte Gant und fügte hinzu, dass der spezielle Abschnitt, der sich auf Lees Familie konzentriert, in Fuchsia gemalt wurde, als Hommage an seine Mutter, die diese Farbe liebte.

Installationsansicht von „Spike Lee: Creative Sources“ im Brooklyn Museum. Foto: Danny Perez.

Fans von Lees Filmen werden natürlich Requisiten, Kostüme und Fotos aus seinen Produktionen sowie Clips, die über die gesamte Show verteilt sind, wiedererkennen. Auch die Auszeichnungen, die der Regisseur erhalten hat – ein BAFTA, zwei Oscars und Aufnahme in die Library of Congress – sind hier als Zeichen seiner eigenen kreativen Leistungen aufgeführt.

„Wir sehen immer nur eine sehr kleine Seite von ihm oder seiner Person“, sagte Gant. „Dies war eine Gelegenheit, das Wissen der Besucher über Spike zu erweitern und ihnen eine ganz andere Sichtweise, Perspektive und ein ganz anderes Verständnis zu vermitteln.“

Nachfolgend finden Sie sechs Highlights der Ausstellung, die Sie nicht verpassen sollten.

1. Michael Ray Charles,
(Für immer frei) Bamboozled (1997)

Michael Ray Charles, (Für immer frei) Bamboozled (1997). Sammlung von Spike Lee und Tonya Lewis Lee. Foto: Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

Charles ist vor allem für sein komplexes Werk bekannt, das sich mit der falschen Darstellung von Afroamerikanern in der Populärkultur auseinandersetzt. Er fungierte als visueller Berater für Lees Film aus dem Jahr 2000 Verblüfft. Die Leinwand des Künstlers aus dem Jahr 1997 war Teil des Films und inspirierte in seiner Erzählung die Komödie über moderne schwarze Minnesänger. „Spike bestreitet es“ Charles hat gesagtaber „es gab keine Verblüfft vor meiner Arbeit.“

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2. Eine Flagge des Afrikanischen Nationalkongresses
beschriftet von Nelson und Winnie Mandela

Nelson Mandelas Inschrift auf einer Flagge des Afrikanischen Nationalkongresses in der Sammlung von Spike Lee. Foto: Min Chen.

Die Flagge gilt als einer von Lees wertvollsten Besitztümern und wurde dem Regisseur während der Dreharbeiten zu „1992“ geschenkt Malcolm X, in dem Nelson Mandela kurz vorkam. Diese Zeit markierte auch das letzte Kapitel der Apartheid; In ein paar Jahren würde Mandela die ersten demokratischen Wahlen des Landes gewinnen. „Der Sieg ist in Sicht“, schrieb Winnie Mandela auf die Flagge. „Wir werden frei sein!“

3. Prince’s Love Symbol-Gitarre

Musikinstrumente in Spike Lees Sammlung, darunter die Bassgitarre von Verdine White und die Love Symbol-Gitarre von Prince. Foto: Min Chen.

Lee und Prince gehen weit zurück. Das Paar kam 1986 zum ersten Mal in den Paisley Park Studios des verstorbenen Musikers zusammen und seitdem hat Lee bei Princes Video zu „“ von 1991 Regie geführt.Money Don’t Matter 2 Nacht,“, während Prince Songs für den Soundtrack von Lee’s geliefert hat Mädchen 6 (1996). Also ja, natürlich besitzt der Filmemacher neben einer Menge anderer Prince-Erinnerungsstücke auch eine der Love Symbol-Gitarren des Songwriters.

4. Patrick Martinez,
Bekämpfe die Macht (Chuck D) (2018)

Patrick Martinez, Bekämpfe die Macht (Chuck D) (2018). © Patrick Martinez. Sammlung von Spike Lee und Tonya Lewis Lee. Foto: Michael Underwood. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und der Charlie James Gallery, Los Angeles.

Martinez‘ atemberaubende Skulptur aus Neon und Plexiglas ist Teil des Projekts des Künstlers, die Arbeit von Rap-Helden – in diesem Fall Chuck D von Public Enemy – zu feiern und zu verewigen. Der Titel der Gruppe „Fight the Power“ ist für Lee offensichtlich von Bedeutung: Er ist der Soundtrack einer Schlüsselszene in Tue das Richtige (1989) und ist im Musikteil der Ausstellung in einem Poster mit einer eindrucksvollen Strophe aus dem Lied vertreten.

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5. Carrie Mae Weems,
Spike Lee und Tonya Lewis Lee (2018)

Carrie Mae Weems, Spike Lee und Tonya Lewis Lee (2018). Foto: Min Chen.

Beim Fotografieren Lee für Zeit Zeitschrift nach der Veröffentlichung von BlackKkKlansmanWeems hat diesen zärtlichen Moment zwischen dem Regisseur und seiner Frau, mit der er 30 Jahre lang verheiratet war, eingefangen und ein Porträt einer liebevollen Ehe gezeichnet. „Ich bin ein glücklicher Mann“, sagte Lee über seine Beziehung zum Produzenten. Die Verbundenheit zwischen Weems und Lee geht auch über diesen Fotoauftrag hinaus: Das Werk des Künstlers war zuletzt im enthalten Netflix-Adaption von Sie muss es haben.

6. Kehinde Wiley,
Einsetzung von Bischof Harold als Herzog von Franken (2005)

Kehinde Wiley, Einsetzung von Bischof Harold als Herzog von Franken (2005). Sammlung von Spike Lee und Tonya Lewis Lee. © Kehinde Wiley. Foto: Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

Wiley wurde von Lee beauftragt, dieses Porträt von Jackie Robinson zu malen, das ein absolutes Prunkstück im Sportteil der Show ist. Darin ist die Baseballlegende – der erste schwarze Spieler in der Major League Baseball – strahlend in seinem Dodgers 42-Trikot dargestellt (das Lee anzog). Tue das Richtige), in einer Haltung, die einem Sportkönig gebührt. „Stellen Sie sich den Druck vor“, schrieb Lee einmal über Robinson. „Der gesamte Fortschritt der Afroamerikaner liegt auf Ihren Schultern.“

„Spike Lee: Creative Sources“ ist vom 7. Oktober 2023 bis 4. Februar 2024 im Brooklyn Museum, 200 Eastern Parkway, Brooklyn, New York, zu sehen.

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