Regisseur Tharun Sudhir Bildnachweis: N Ravichandran/The Hindu
Der Kannada-Star Darshan begann das Jahr 2023 mit einem Blindgänger, beendete das Jahr jedoch mit einem Paukenschlag. Nach einem Auftritt in einem langweiligen, kommerziellen Potboiler Revolution, Im altmodischen, aber unterhaltsamen Gesellschaftsdrama fand er wieder zu neuer Form zurück Das ist es. Der Film wurde am letzten Freitag des Jahres 2023 veröffentlicht Die Fans des Schauspielers waren überglücklich, während Kritiker und neutrales Publikum zufrieden waren Das ist es ein fesselnder und „anderer“ Darshan-Film zu sein. Der enorme Erfolg des Films ist ein klares Signal für die Ankunft eines erstklassigen kommerziellen Filmemachers in Tharun Sudhir.
Tharuns vorheriger Film, Robertt, in dem auch Darshan die Hauptrolle spielte, war ein Blockbuster. Mit zwei Erfolgsprojekten hat sich das Duo mittlerweile zu einer Kombination entwickelt, auf die man in der Kannada-Filmindustrie achten sollte. Während Darshan Tharuns Instinkten vertraut, bietet der Regisseur dem Star genügend Raum, um mit Szenen zu glänzen, die seinem Talent gerecht werden.
Was fehlte also in Darshans früheren Filmen? „Sehen Sie, Darshan, Sir, ist gut in Actionsequenzen. Er hat alle Qualitäten, um ein „Massen“-Held zu sein. Ich hatte jedoch das Gefühl, dass Filmemacher in letzter Zeit seine schauspielerischen Fähigkeiten nicht ausreichend nutzen konnten“, sagt Tharun.
Darshan in „Kaatera“ | Bildnachweis: Sondervereinbarung
„Um ehrlich zu sein, sogar in Robert, Ich war nervös, etwas zu experimentieren, weil ich zum ersten Mal einen Film mit einem großen Star drehte; Dennoch hatte ich Szenen, die den Schauspieler in ihm zum Vorschein brachten. Die Menschen waren berührt von seiner Darstellung einer Person mit Stotterproblemen. Sie lobten seine Chemie mit dem Kinderschauspieler im Film. Diese Reaktion der Fans ermutigte mich zum Schreiben Kaateras Drehbuch, das inhaltsorientiert ist und sich auf Darshans darstellerische Fähigkeiten konzentriert.“
Nachdem er an der Abendkasse über 100 Crore Rupien eingesammelt hatte, Das ist es ist nicht in der Stimmung aufzuhören und erinnert die Leute an Darshans frühere Blockbuster aller Zeiten wie Wagenlenker Und Krantiveera Sangoli Rayanna. Der Film befindet sich derzeit in der dritten Woche seiner Veröffentlichung und läuft in Karnataka weiterhin vor ausverkauftem Haus. Auch in den Städten feiern die Aussteller die Wiederbelebung der Kinosäle. Fans und das Familienpublikum besuchen sogar Theater mit Traktoren und Ochsenkarren in ländlichen Gebieten des Staates.
„Darshan Sir hat eine treue Fangemeinde. Auch in seinen Tiefphasen haben sie ihm standhaft zur Seite gestanden. Aber abgesehen davon fanden die allgemeinen Kinobesucher den Film fesselnd“, begründet Tharun.
Das ist es spielt in den 1970er Jahren und beschäftigt sich mit Themen wie Landreformen und Kastendiskriminierung, da der Film seine Botschaft gut mit Unterhaltung verbindet. „Wir wollten einen intensiven Film machen. Wenn Sie es bemerkt haben, haben wir das Melodram reduziert. Der Film hat nur drei Actionsequenzen. Wir wollten, dass das Drama und die Dialoge (von Maasthi Upparahalli) so real wie möglich wirken“, erklärt Tharun.
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Der Regisseur dankt auch seinem Co-Autor Jadesh K Hampi für seinen Beitrag zu einem straffen Drehbuch. „Ich muss Jadesh dafür danken, dass er seine Zeit und Kreativität in dieses Projekt investiert hat. Obwohl er selbst Filmemacher ist, hat er sich entschieden, als Autor für diesen Film zu arbeiten. Das Kino in Kannada braucht mehr solcher Autoren, und wir müssen sie gut bezahlen, um sie zu ermutigen, im Beruf zu bleiben. Der größte Vorteil eines Autors besteht darin, dass er dem Regisseur hilft, seinen Film besser zu planen. „Ein Autor beschleunigt das Filmemachen, weil sich der Regisseur ganz auf seine Rolle konzentrieren kann“, sagt er.
Tharun glaubt, dass der Erfolg des Films die Macht der kommerziellen Entertainer der alten Schule zeigt. „Natürlich muss man solche Geschichten mit einem modernen Touch inszenieren. Das Kino hat schon immer das Sprichwort „Alt ist Gold“ bewiesen. Wir können unsere Wurzeln und die traditionelle Form des kommerziellen Kinos niemals ignorieren“, schließt er ab.
