SJ Clarkson entwirrt den Marvel-Thriller „Madame Web“.

„War es das, was ich erwartet hatte? Ja und nein“, erklärte er Madame Web Regisseur und Co-Autor SJ Clarkson, als wir über das Marvel-Superhelden-Action-Abenteuer sprachen. „Es gab Elemente, die unglaublich waren, und man dachte: ‚Wow, ich bin an diesem großen Filmset und kann all diese erstaunlichen visuellen Effekte machen.‘ Dann ist es in gewisser Weise wie ein ganz normaler Tag am Set.“

„Ich denke, das ist ein wirklich gesundes Gleichgewicht, weil es so einschüchternd sein kann, als würde eine Dampfwalze auf einen zukommen, und man muss einfach weitermachen und versuchen, dagegen anzukämpfen. Man kann es nicht aufhalten und ändert sofort die Richtung.“ eigene Gefahr.

Zu Clarksons früheren Credits gehört die von Marvel Jessica Jones Und Die Verteidiger, Helden, Bates-MotelUnd Nachfolge. Madame Web Dakota Johnson spielt Cassandra „Cassie“ Webb, eine verwaiste Sanitäterin aus Manhattan, die Visionen und Rückblenden erlebt, die sie nicht versteht. Sie möchte drei junge Frauen „mit einer mächtigen Zukunft“ beschützen und muss herausfinden, woher sie kommt, um zu verstehen, warum sie von einem mysteriösen Feind gejagt werden.

Im Gegensatz zu vielen anderen Marvel-Superhelden, die ihren eigenen Film hatten, Madame Web hatte nie einen eigenen Comic, was die Autorin und Regisseurin als „eine Travestie und seltsam“ bezeichnet.

„Sie ist so ein rätselhafter Charakter, sowohl am Rande als auch am Rande, und ich denke, das ist es, was ich an ihr geliebt habe. Das interessiert mich immer. Wir sehen, was vorne und in der Mitte ist, aber was ist etwas daneben? Da ist oft das Interesse ist.“

Bevor Johnson sich für den Film anmeldete, führten die beiden eine Reihe von Gesprächen.

„Wir haben uns zusammengesetzt, darüber gesprochen, ihr einige meiner Filmreferenzen gegeben und darüber gesprochen, wie ich es gesehen habe“, erklärte Clarkson. „Ich denke, es lag daran, dass ich wollte, dass es sich geerdet und nachvollziehbar anfühlte. Sie hatte Angst, dass es zu fantastisch sein könnte, und ich sagte: ‚Hören Sie, ich weiß nicht, was ich tun soll, wenn es so ist, aber ich denke.‘ Ich weiß, was ich auf diese Weise tun muss.’ Dort begann die Zusammenarbeit und wir waren die ganze Zeit über Partner in der Kriminalität.“

Wenn es um Einflüsse ging Madame Webwusste die Filmemacherin, dass sie nicht einfach einen weiteren Superheldenfilm machen wollte, also griff sie als Ideengeber auf ein anderes Genre zurück.

„Ich hatte nichts Konkretes vor, außer dass ich wusste, dass ich einen Psychothriller machen wollte“, erklärte sie. „Ich wollte einen Film machen, betrachte ihn aber nicht als echtes traditionelles Filmemachen im eigentlichen Sinne des Wortes, sondern eher als eine Situation, in der wir zufällig diese wunderbare Art von Universum und Sandkasten zum Spielen haben.“

„Ich habe mich von vielen Dingen inspirieren lassen, angefangen bei Nicolas Roeg bis in die 70er Jahre Schauen Sie jetzt nicht hin und Filme wie Die Unterhaltung und dann Beginn und den ganzen Weg bis Der talentierte Mr. Ripley. Es ging darum, die Frage zu stellen: „Wie fühlt sich ein Thriller an?“ Wie fühle ich mich, wenn ich bestimmte Filme sehe? Wenn überhaupt, war es von meiner Leidenschaft für die 70er Jahre geprägt.

Madame Webdas am Mittwoch, dem 14. Februar 2024, in die Kinos kommt, spielt im Jahr 2003. Es ist eine Zeit, die Clarkson gut zu kennen schien und die sie mit historischen Requisiten und einem Soundtrack umarmt, der Stücke aus dieser Zeit enthält, darunter Britney Spears‘ Giftig – sehr passend für einen Spinnenbissfilm.

„Ich erinnere mich an die Nullerjahre und ich erinnere mich an die 90er. Das war meine Zeit, also war es in gewisser Weise pure Nostalgie, eine Freude, dorthin zurückzukehren, und ein bisschen komisch“, erklärte sie. „Die jungen Spinnen waren am Set und sagten Dinge wie: ‚Schau dir das Telefon an! Oh mein Gott.‘ Daran erinnern wir uns. Das Jahr 2003 scheint noch nicht so lange her zu sein, aber es ist 20 Jahre her; das gilt heute als ein historisches Drama.“

„Man erkennt das nicht, wenn man bedenkt, dass das Budget für visuelle Effekte in den Austausch von Autos und blinkenden LED-Bildschirmen fließt, aber es war eine Zeit, die Spaß gemacht und aufregend war. Ich erinnere mich sicherlich daran, die meine war.“ Jugend. Es herrschte Lebendigkeit und Spaß, und die Musik war drin Madame Web hat so viel davon auch für uns getan.

„Es gab auch nicht den Überwachungskapitalismus, den es heute gibt. Das war eine bewusste Anstrengung unsererseits, um sicherzustellen, dass nur der Bösewicht über diese Technologie verfügte und dass es für alle anderen so war: ‚Nun, Wir wissen, dass man Dinge verfolgen kann und dass es Kameras gibt, aber nicht in dem Ausmaß, wie es heute der Fall ist.“ Man konnte es nicht nutzen, da es diese Option nicht gab. Es war ziemlich befreiend, weil man so die Geschichte erzählen konnte, ohne dass jeder sein Smartphone nutzte.“

Es ist immer eine Herausforderung, einen Film mit großem Budget, insbesondere einen Superheldenfilm, während der Dreharbeiten vor Ort geheim zu halten. Um Fans und Neugierige abzuschrecken, verwendete die Produktion die Codewörter „Peru“ und „Clair“ auf der Beschilderung, wobei Letzteres weniger zufällig war, als es den Anschein machen könnte.

„‚Clair‘ war die Abkürzung für Hellsehen. Das ist klug, oder? Niemand wusste, was es war“, lachte Clarkson. Ich dachte, es würde wirklich offensichtlich sein, und fragte mich: „Was ist mit Claire für Hellsehen?“ Niemand hat es verstanden, was gut war. Eigentlich sind Sie der Erste, der danach fragt.

„Es war ziemlich früh Claire, aber das Einzige war, dass ich nicht wollte, dass am Ende ein E steht, aber der Hellseher im Hellsehen hat kein E. Sie dachten, das würde auch dazu beitragen, die Leute abzuschrecken mehr. Wir haben „Peru“ auf einigen Einheitenzeichen verwendet, weil sie Wörter mit drei bis vier Buchstaben bevorzugen. Das ist wirklich strategisch. Da steckt viel Planung dahinter, und ich habe das Ganze gerade entmystifiziert, was urkomisch ist.“

Bekommen Madame Web Ende war ein Wettlauf gegen die Zeit, da der Film erst wenige Tage vor dem Kinostart des Films gesperrt wurde.

„Um es klar zu sagen: Ich hätte länger daran arbeiten können, aber jeder Regisseur wird sagen, dass die Uhr tickte. Ich bin nie bereit, aber wir hatten Aussteller, die sich darum bemühten. Es hatte alles mit visuellen Effekten zu tun.“ Die letzten Dinge, die noch dazukommen. Es ist ein sehr geerdeter Film. Die meisten visuellen Effekte, was das Hellsehen betrifft, wurden in der Kamera mit mir und einem Diopter gemacht, wobei viel Lärm gemacht wurde und Glas gegen Glas und eine Taschenlampe schlug. Allerdings , wir hatten eine große Schlusssequenz mit vielen visuellen Effekten, und das hat ein bisschen Zeit gekostet. Wenn es um die Armee von Menschen geht, die mich und jeden im Film gut aussehen lassen, indem sie die visuellen Effekte zum Leben erwecken, Sie Ich möchte ihnen so viel Zeit wie möglich geben.

„Wir hatten auch ein paar zusätzliche Aufnahmen zu später Stunde, die wegen der Streiks immer nötig waren, wir mussten warten, also haben wir diese Dinge in letzter Minute umgedreht. Die allerletzte Aufnahme war ein Computer-Screenshot, den ich in einem – gemacht habe „Oner“ mit neun Bildschirmen, daher hat die Fertigstellung sehr lange gedauert. Das war die Aufnahme, auf die ich gespannt war und auf die ich gewartet habe, um sicherzugehen, dass wir sie vor Mitternacht einreichen konnten, um sie abzuliefern. Es lag an der Zeit das Kabel.”