Porträt von König Charles, beschrieben als höllisch, Rettich, Tampon | Nachricht

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Unterdessen hat sich die National Gallery of Australia geweigert, ein weitaus weniger schmeichelhaftes Gemälde der reichsten Frau Australiens, Gina Rinehart, zu entfernen.

Jonathan Yeo, Seine Majestät König Karl III (2024) (Ausschnitt). Öl auf Leinwand, 230 cm x 165,5 cm. Mit freundlicher Genehmigung von Jonathan Yeo, 2024.

Zwei Porträts sorgten in den letzten 24 Stunden abseits der üblichen Kunstmedien für Schlagzeilen und lösten breite Diskussionen aus.

Das 230 cm große Gemälde von König Charles des autodidaktischen britischen Künstlers Jonathan Yeo wurde gestern im Buckingham Palace enthüllt. Es geriet sofort in die Kritik.

Die meisten Kommentare konzentrierten sich auf die vorherrschenden Farben des Porträts, Rot- und Rosatöne, die von der im Porträt getragenen Uniform der walisischen Garde inspiriert waren.

Der Top-Kommentar zu Yeos Instagram-Post des Porträts, der zum Zeitpunkt des Schreibens fast 9.000 Likes hatte, lautet: „Es tut mir leid, aber sein Porträt sieht aus, als wäre er in der Hölle.“

New York Magazine Der Kritiker Jerry Saltz nannte das Gemälde „ein sehr rötliches Rettichbild“ und tat es als „scheinromantischen, monochromatischen, mürrischen Scheiß ab, weil es nur ein Thema hat“.

Viele Kommentatoren verglichen die Rottöne mit Blut, das von britischen Kolonialherren vergossen wurde oder während der Menstruation verloren ging, eine Anspielung auf Charles‘ Witz – aufgezeichnet in einem Telefonat mit der heutigen Königin Camilla aus dem Jahr 1989 –, dass er als „Tampax“ wiedergeboren werden würde.

Trotz der Kritik ist das Porträt von Charles schmeichelhaft. Er steht aufrecht, sein Gesichtsausdruck ist freundlich, ein Schmetterling – der seine Verwandlung vom Prinzen zum König und seine Sorge um die Umwelt symbolisiert – ist dabei, sich auf seine Schulter niederzulassen.

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Vincent Namatjira (Volk der westlichen Aranda) und Manager, Heath Aarons, Iwantja Arts, mit Vincent Namatjira: Australien in Farbe, Installationsansicht, National Gallery of Australia, Kamberri/Canberra, 2024.

Vincent Namatjira (westliches Aranda-Volk) und Manager, Heath Aarons, Iwantja Arts, mit Vincent Namatjira: Australien in FarbeInstallationsansicht, National Gallery of Australia, Kamberri/Canberra, 2024.

Das Gleiche gilt nicht für das wunderbar wangenförmige, rotwangige Porträt des australischen Künstlers Vincent Namatjira der Bergbau-Milliardärin Gina Rinehart, die den erschrockenen Gesichtsausdruck von jemandem trägt, der gerade ein wenig schmeichelhaftes Porträt von sich selbst gesehen hat.

Der Sydney Morning Herald berichtet, dass Rinehart die National Gallery of Australia gebeten habe, das Bild aus der Ausstellung zu entfernen Vincent Namatjira: Australien in Farbe, die bis zum 21. Juli andauert.

Die Nationalgalerie weigerte sich, das Gemälde zu entfernen.

„Seit 1973, als die National Gallery Jackson Pollocks erwarb.“ Blaue Pole (1952) gab es eine lebhafte Diskussion über den künstlerischen Wert der Werke in der Nationalsammlung [and] in der Galerie ausgestellt“, sagten sie in einer Erklärung.

„Wir präsentieren der australischen Öffentlichkeit Kunstwerke, um Menschen dazu zu inspirieren, Kunst zu erkunden, zu erleben und etwas über sie zu lernen.“

Die Geschichte wurde seitdem von Publikationen auf der ganzen Welt mit Begeisterung geteilt.

Die Reaktionen auf die Porträts von König Charles und Gina Rinehart zeugen von der Befriedigung, Gemälde der Reichen und Mächtigen zu sehen.

„Es macht immer Spaß, öffentliche Bilder und Porträts nicht zu mögen“, sagte Saltz. —[O]

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