Mehr als Minimalismus: Designer erweitern den Scandi-Stil auf der Pariser Modewoche | Pariser Modewoche

„Scandi“-Design ist oft die Abkürzung für eine minimalistische und geschmackvolle Ästhetik. Aber auf der Pariser Modewoche in dieser Saison zeigen Designer, dass die Region mehr zu bieten hat als schlichte Einzelteile.

Cecilie Bahnsen wird für ihre ätherischen, ultrafemininen Designs bekannt. Die Show des dänischen Designers am Mittwoch setzte das Thema fort – mit wolkenartigen Kleidern in Weiß, Schwarz, Rot und Pink. Diese wurden mit rohem Denim und Strickwaren gemischt.

Die Kombination trifft den Kompromiss zwischen legeren Kleidern und Partykleidern und trifft genau das, was viele junge Frauen tragen möchten.

Backstage sagte Bahnsen – sie trug eines ihrer Designs –, dass es bei der Kollektion um „all diese alten traditionellen Techniken ginge, die wir wieder zum Leben erwecken, wie das Smoken, das Quilten, die Stickereien, aber dann auch noch so einfach zu gestalten.“ [feeling] Es ist also etwas, das man an einem Montag anziehen möchte.“

Ihr skandinavisches Erbe wurde durch die Strickstücke erkundet – teilweise dank ihrer Erfahrung in Kopenhagen. „Wir stylen die Kollektion immer mit [knitwear] im Studio, daher ist es schön, das mit dem wirklichen Leben zu verbinden.“

Bahnsen zeigt ihre Kollektion seit 2020 auf der Pariser Modewoche, ihre Marke stammt jedoch aus dem Jahr 2015. Ihr federleichtes Volumen und die Farbpalette einer Konditorei haben dazu geführt, dass sie mit der irischen Designerin Simone Rocha und der britischen Designerin Molly verglichen wird Goddard.

Ihre Kreationen wurden von Anya Taylor-Joy und Sarah Paulson getragen. Eine Zusammenarbeit mit der Sportbekleidungsmarke Asics steigerte ihre Sichtbarkeit. Die Designs mit zarten 3D-Blumen erfreuten sich großer Beliebtheit. In dieser Saison wurde die Zusammenarbeit mit schwarzen, paillettenbesetzten Turnschuhen fortgesetzt.

Neben Bahnsen erweitern auch andere Designer aus der Region die Definition von Scandi in Paris. Acne, dessen künstlerische Interpretation des Minimalismus dazu beigetragen hat, sich in der Stadt zu einer etablierten Marke zu entwickeln, zeigte sich ebenfalls am Mittwoch.

Heliot Emil, gegründet von den dänischen Brüdern Julius und Victor Juul, zeigte am Dienstagabend. Das Label hat einen Gothic-Look in der Tradition von Rick Owens. Hodakova hingegen verfolgt beim Upcycling einen kreativen Ansatz und verwendet alte Gürtel, BHs und Leder. Das von Ellen Hodakova Larsson entworfene letzte Model ihrer Pariser Show trug ein Kleid aus Frischhaltefolie.

Hodakova war neben Rave Review eine der jungen schwedischen Designerinnen, die in einem Showroom vertreten waren, der vom Swedish Fashion Council in Zusammenarbeit mit Fashion East, dem von Lulu Kennedy geführten Stil-Inkubator mit Sitz in London, organisiert wurde. Es ist ein Ort, an dem Stylisten und Einkäufer eingeladen werden, sich Kollektionen anzusehen, und diese Verbindung dürfte den beteiligten Marken mehr Aufmerksamkeit verschaffen.

Ida Petersson, Einkaufsleiterin von Browns Fashion, sagt, die Vielfalt mache diese Scandi-Welle so spannend. „Es ist großartig zu sehen, dass die skandinavischen Marken in den internationalen Kreis eintreten, da dies der Modegemeinschaft ermöglicht, die vielen Nuancen des skandinavischen Designs zu verstehen“, sagt sie. „Lange Zeit war es ein Synonym für neutrale Kleidung. Die Realität ist jedoch, dass es so viel mehr ist.“

Dennoch wird der klassische skandinavische Minimalismus immer noch weltweit bewundert, umso mehr in einer Zeit, in der der von Shiv Roy anerkannte ruhige Luxus von Succession als Lieblingslook der Mode dominiert. The Row, die Marke, die von den Olsen-Zwillingen Mary-Kate und Ashley entworfen wurde und wohl vom Minimalismus des skandinavischen Designs beeinflusst ist, wurde am Mittwochnachmittag gezeigt. Die Kollektion blieb einem Thema treu – sie war voller übergroßer Schnitte und geschmackvoller Farben.

Auch skandinavische Marken erfreuen sich großer Beliebtheit bei Moderedakteuren, die die Messen besuchen. Petersson nennt Toteme und By Marlene Birger als Favoriten. Im Gegensatz zu vielen anderen von Moderedakteuren favorisierten Labels sind diese relativ erschwinglich und werden daher auch außerhalb der ersten Reihe getragen.

Dies zeigt eine weitere Qualität, die mit der skandinavischen Region verbunden ist – ein Gefühl der Fairness gegenüber allen. Petersson sagt: „Was auch immer Sie suchen, das Schöne am skandinavischen Design ist, dass für jeden Geschmack etwas dabei ist. Die Designer liefern weiterhin scharfe Designs zu einem erschwinglichen Preis, der es einem breiteren Publikum ermöglicht, sie zu genießen. Letztendlich fühlt sich das integrativer an.“