Demi Moore glänzt in dem schockierenden, brutal unterhaltsamen Horrorfilm The Substance. Er sorgte in Cannes für Aufruhr

Das Programm der 77. Ausgabe der Filmfestspiele von Cannes geht in die zweite Hälfte. Und schließlich erlebten wir das Ereignis. Ein physisches Kino, aus dem ich zerbrochen wie Spielzeug, wunderschön geschüttelt und mit unaufhaltsamen Ausbrüchen heilenden Lachens herauskomme. Den viel diskutierten Schlag in die Magengrube lieferte schließlich Coraline Fargeat mit dem satirischen Körperhorror „The Substance“.

Die Spritze injiziert eine mysteriöse Substanz in das Eigelb. Und siehe, das Eigelb spaltet sich in zwei Teile. Dann sehen wir die Entstehung eines Stars auf dem Hollywood Walk of Fame. Dazu gehört Elisabeth Sparkle (Demi Moore), die im Fernsehen Aerobic macht. Ein 80er-Jahre-Set im Stil von „Let’s practice in the rhythm“, aber mit Steroiden, wird Ihnen sofort ins Auge fallen. Der Geist der alten Tage geistert auch durch die Flure des Studios, als Elisabeth den extravaganten Produzenten Harvey (Dennis Quaid) belauscht: Er will sie feuern, sie sei zu alt. Eine vergiftete Elisabeth nimmt dann ein seltsames Angebot an, an dem Substanzgesundheitsprogramm teilzunehmen, das verspricht, mit ein paar Injektionen ein jüngeres Ich zu schaffen. Voraussetzung ist, dass Sie Ihren Körper regelmäßig verändern müssen – eine Woche bei einem jungen Körper, eine weitere bei einem alten. Und so erscheint Sue (Margaret Qualley) auf der Bildfläche. Doch die unterbrochenen Lebenswochen genügen ihr bald nicht mehr. Bei Elisabeth beginnt sich der verzögerte Wechsel jedoch deutlich zu manifestieren.

Die französische Regisseurin Coralie Fargeat basiert auf französischen körperlichen Provokationen im Stil von Gasapar Noé, die sie mit den ausschweifenden Schrecken des frühen Peter Jackson mischt. Auch wissenschaftliche Experimente und die Obsession der aus David Cronenbergs Filmen bekannten Figuren faszinieren sie.

„Was mir an ihrem Schreiben gefällt, ist, dass sie untersucht, wie wir selbst die männliche Sicht auf Frauen übernommen haben“, sagte Demi Moore in Cannes. „Auch wenn die jüngere, bessere Version meiner Figur großartige Chancen bekommt, sehnt sie sich immer noch nach derselben Bestätigung.“ Weiblicher Körper; Als Frauen werden wir dadurch definiert, wie die Gesellschaft uns wahrnimmt. Die Gewalt, die wir uns selbst zufügen, ist Gewalt aus unserer Umgebung.“

Fargeat schafft es, die Stilisierung sowie die Idee von Schönheit als Droge aufrechtzuerhalten, nicht nur für die unausstehlichen Fernsehproduzenten, sondern letztendlich für den Besitzer dieses schönen Körpers. Gleichzeitig ist er in der Lage, die Leinwand mit unerwarteten und immer verrückteren Wendungen zu versorgen, die das Publikum im Debussy-Kino in Cannes zum Wahnsinn, fast zum Fußballjubel brachten. Das letzte Mal, dass ich etwas Ähnliches in Cannes erlebt habe, war „Drive with Ryan Gosling“ vor dreizehn Jahren.

Der erwähnte Cronenberg zeigte dann am Montagabend seine Wettbewerbsneuheit The Shrouds (Rubaše). Es ist ein gedämpftes Spektakel, vielleicht bis zum Schwelen. Vincent Cassel im Saint-Laurent-Anzug (Filmproduzent) als Karsh ähnelt mit seinem gekämmten Haar und den scharfen Gesichtszügen dem Regisseur selbst. Er ist der Besitzer eines technologisch fortschrittlichen Friedhofs, auf dem Sie die Verwesung der Leichen Ihrer Lieben beobachten können. Karsh hat alles aus Trauer über seine sterbende Frau Becca (Diane Kruger) erfunden.

Als ihr Grab zerstört wird, gerät Karsh in ein Netz von Zweifeln. Wird er von Spionen der chinesischen Regierung gejagt, die nach Technologiepatenten suchen? Oder Mauras ehemaliger Kumpel, der den KI-Kumpel Hunny mit Becca-Stimme auf Karshs Computer installiert hat? Oder vielleicht ein geheimnisvoller Arzt und zugleich Liebhaber seiner Frau? Bei seiner Suche wird Karsh von seiner Schwägerin Terri (wieder Diane Kruger) unterstützt, die von Verschwörungstheorien sexuell erregt ist.

Der stilistisch minimalistische Film glänzt mit cleveren Dialogen und fokussiertem Schauspiel, dürfte aber wohl nur Cronenbergs treuen Fans oder Unterstützern von Filmen in der Entwicklungsphase gefallen. Kurz gesagt, Coraline Fargeat übertraf ihren Lehrer Cronenberg sowohl an Wildheit als auch an Mut. Wird es für die Goldene Palme reichen? Der Applaus für „The Substance“ dauerte dieses Jahr eine Rekorddauer von 13 Minuten.