Filmkritik: Baz Luhrmanns Elvis ist ein kakophonisches, erschöpfendes Durcheinander von Widersprüchen

Es ist laut, anstrengend und ärgerlich, aber es ist manchmal auch pure Brillanz und Meisterschaft. Was für ein Durcheinander von Widersprüchen.

In den 30 Jahren, seit Baz Luhrmann mit Strictly Ballroom seinen Weg in die Kunstszene gefunden hat, hat jeder Australier eine Vorstellung davon, welche Art von Erfahrung ihm mit einem Luhrmann-Projekt bevorsteht.

Es wird mutig und respektlos sein Romeo und Julia oder extravagant und emotional groß wie rote Mühleoder es wird kompromisslos übertrieben und manieriert sein Der große Gatsby.

Was auch immer Luhrmann tut, es gibt einen dicken Schimmer von Baz-ianischem Glitzer und Maßlosigkeit, und Ihre Laufleistung dafür wird variieren.

Es ist gut möglich, dass Sie sich schon vor langer Zeit für Luhrmann entschieden haben, und es gibt nichts auf der Welt, was Sie entweder fernhalten oder auch nur in die Nähe bringen könnte Elvisdas neueste Spektakel des visionären Filmemachers.

Elvis ist in vielerlei Hinsicht ein klassischer Luhrmann. Es ist hemmungslos, ausgelassen, fordernd, aggressiv, großzügig, luxuriös, aufbrausend, explosiv und anstrengend – und manchmal alles gleichzeitig.

Luhrmann trifft immer große Entscheidungen, und all diese Entscheidungen schreien vom Bildschirm.

Es gibt Aspekte von Elvis das ist filmische Meisterschaft und es gibt andere Teile, die Bilge sind. Es ist ein Durcheinander von Widersprüchen und auch nur ein Durcheinander.

Es ist erzählerisch unkonzentriert, die Charakterisierungen sind wild inkonsistent und einige der filmischen Entscheidungen sind verwirrend. Aber obwohl es überwältigend und unerbittlich sein mag, steckt in seinem lauten Gesamtpaket ein echtes Genie.

Von der Entdeckung des King of Rock and Roll bis zu seinem Lebensende ElvisDas Highlight ist leicht eine aufschlussreiche und pulsierende Darbietung von Austin Butler. Der junge amerikanische Schauspieler ist einfach phänomenal.

Presley ist eine der am häufigsten verkörperten Figuren der Welt, daher bestand die Herausforderung immer darin, der Rolle etwas hinzuzufügen, das über Mimikry hinausgeht. Es reicht nicht aus, dass Butler mit seiner tiefen, gefühlvollen Stimme eine Melodie schmettern kann oder dass er mit einem unbändigen Schwung, der Raserei auslöst, tanzen und kreisen kann – und das tut er auch.

Butler, Luhrmann und die Co-Drehbuchautoren Sam Bromell, Craig Pearce und Jeremy Doner haben eine Version von Presley geschaffen, die durchdacht, vielschichtig und vor allem menschlich ist.

Butler hat die Essenz eines Presley eingefangen, der viel tiefer geht als der Ikonenstatus – dies ist eine Figur, die abseits der Bühne und der Kameras existiert, abseits der performativen Aspekte seines Lebens. Er und seine Szenenpartnerin Olivia DeJonge als Priscilla Presley sind magnetisch und ihre sexuell aufgeladene Chemie brutzelt.

Wenn er auf der Leinwand zu sehen ist, gehört Butler jeder Zentimeter des Rahmens. Es ist eine hypnotisierende Wendung, die die jüngsten Biopic-Auftritte von Rami Malek und Taron Egerton übertrifft, und es ist schwer zu erkennen, wie Elvis festigt Butler nicht als eines der interessantesten Talente seiner Generation.

Nicht umsonst hat Priscilla Presley Butlers Interpretation von Presley als „herausragend“ bezeichnet.

Dasselbe gilt nicht für Colonel Tom Parker von Tom Hanks, den flachen, schnurrbartwirbelnden Bösewicht des Stücks. In einem seltenen Fehltritt von Hanks ist es eine Karikatur, keine Figur, und es gibt nichts, was Nuancen ähnelt.

Colonel Tom Parker ist ein Hauptgrund dafür Elvis kann so nervig sein. Der Charakter ist derjenige, der den Film umrahmt, und seine Voiceover-Erzählung unterstreicht jede Szene. Es ist wie eine Plage, die Sie wegschlagen möchten, damit Sie zur Butler-Performance zurückkehren können.

Das ist der innere Konflikt Elvis. Es konkurrieren immer mehrere Teile um Ihre Aufmerksamkeit. Du willst Butler sehen, musst dich aber mit Hanks abfinden. Sie möchten in Catherine Martins hervorragendem Produktionsdesign und Kostümen baden, aber Sie müssen sich durch Luhrmanns schwindelerregende Regie kämpfen, um es zu schätzen.

Elvis ist ein Film, der von Ihnen Arbeit verlangt und alle Baz-ianischen Ablenkungen wegschlägt, um zum emotionalen, überraschend geerdeten Kern des Mannes im Zirkus vorzudringen. Aber es zieht dich nach unten, bis all deine Energie aufgebraucht ist.

Natürlich bekommt man diese Butler-Performance oder die berauschende Intensität einiger seiner fiebrigsten Szenen nicht ohne Luhrmanns einzigartigen Instinkt als Regisseur. Wie bei jeder manischen, kakophonischen Luhrmann-Produktion muss man all die ärgerlichen Mängel mit der Brillanz hinnehmen.

Bewertung: 2,5/5

Elvis ist im Kino

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